3D打印技術與藝術的碰撞 蒙娜麗莎最大3D打印像素畫在上海展出

為了紀念意大利文藝復興巨匠達·芬奇(1452年4月15日—1519年5月2日)逝世500周年，上海3D打印文化博物館將著名畫作《蒙娜麗莎》通過3D打印的方式，為大家呈現(xiàn)了一幅巨大的畫作。

      達·芬奇是意大利著名畫家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅并稱意大利文藝復興三杰，也是整個歐洲文藝復興時期的代表人物之一。這幅為紀念達芬奇的3D打印《蒙娜麗莎》展示在上海智慧灣科創(chuàng)園四期主樓大廳中，總體尺寸為4550mm*3500mm*45mm，是目前全球最大的3D打印像素畫。

      這幅《蒙娜麗莎》是“藝術與科學”相結合的新的嘗試，透過它真切感受到全才達·芬奇的魅力，詮釋科學與藝術同源，充分挖掘藝術品本身的延展價值。

      3D打印《蒙娜麗莎》像素畫，通過SLS激光選區(qū)燒結尼龍材料，共制成130片單元，每片單元350mm*350mm*45mm。這幅畫背后開發(fā)了一整套圖像自動轉(zhuǎn)化，AI自動分形，電腦自動建模，生產(chǎn)批量3D打印文件的系統(tǒng)，它可以將任意圖片按照需要的元素自動分形，優(yōu)化。先將原畫分解成130片，再將每片分解成5種小單元。通過AI方法，就可以將任意畫面分解成希望得到的元素。完成自動建模的3D模型文件，每片模型左上角都會生成編號，以便生產(chǎn)和組裝。

      用3D打印數(shù)字化拼接像素畫的靈感來源于1970年代的像素藝術，最初這種像素畫藝術表現(xiàn)形式在計算機游戲設計領域得到使用，形成計算機游戲的最初設計語言與視覺呈現(xiàn)形式。這種顆粒狀的藝術風格已被用于許多藝術品中，例如樂高版本的經(jīng)典和標志性波普藝術，而眾多藝術家已將3D打印技術納入其視覺效果以產(chǎn)生更具個性化的效果。

      通過3D打印，專家們已經(jīng)能夠為藝術愛好者，學生和游客提供欣賞百年歷史作品的新途徑，甚至可以幫助實現(xiàn)良好的事業(yè)，例如為視障人士提供獨特的機會。通過創(chuàng)建二維圖像的三維藍圖來體驗大師作品。

      上海3D打印文化博物館正在探索如何利用3D打印技術來增強藝術行業(yè)，通過展示像素化的蒙娜麗莎，擺脫傳統(tǒng)的觀看體驗，并采用一種廣泛認可的作品采取不同的方式。博物館專家試圖模仿達芬奇的黑白設計，以及明暗之間的難以察覺的過渡，從而產(chǎn)生了獨特的色彩和視覺錯覺，繼續(xù)引起人們對這幅畫中人物的神秘微笑的關注。像素化的藝術作品將為參館者帶來不同而難忘的體驗，并隨著中國3D打印社區(qū)不斷探索該技術的功能不斷創(chuàng)新發(fā)展。